ANA MARIÁ CRUZ BRITO (Meksika / México)
ANA MARIÁ CRUZ BRITO (Meksika / México) Back / Grįžti Competition ad libitum SMUIKAS / VIOLIN Her labor as Concertmaster of the Symphonic Orchestra of the Benemérita Universidad Autónoma de Puebla for more than ten years offered her important collaborations with different soloists and groups such as Soprano Larisa Martínez, Tenor Fernando De La Mora, El Ballet Folklórico de México and El Ballet Nacional de Cuba, leading her to perform solos from works such as Sleeping Beauty by P. I. Tchaikovsky and Giselle by Adolphe Adam at the Palacio de Bellas Artes, the National Auditorium, the Metropolitan Auditorium in Mexico City and the Santander Ensemble of Performing Arts in Jalisco. Ana María studied at the Conservatory of Music of the State of Puebla under the guidance of Mtro Fernando Aguirre and during her studies, she has had the opportunity to receive instruction from the violinists Juan Manuel González (Venezuela) and Alexander Markov (United States). She has been presented as a soloist, performing concerts by J.S. Bach and W.A. Mozart, as well as performing Orchestral repertoire as concertmaster under the baton of Eugene Kohn (United States), Gonzalo Romeu (Cuba), Guillermo Salvador, Mario Rodríguez, José Luis Chan and Guillermo Villarreal (México). Ana María’s genuine interest in chamber music has led her to dedicate herself exclusively to the study of this repertoire, beginning this promising period with the Concerto Di Donne Project. ANA MARIÁ CRUZ BRITO (LT) Daugiau nei dešimt metų dirbusi kaip „Benemérita Universidad Autónoma de Puebla“ simfoninio orkestro koncertmeisterė, Ana Maria puikiai bendradarbiavo su įvairiais solistais ir grupėmis, tokiomis kaip sopranas Larisa Martínez, tenoras Fernando De La Mora, „El Ballet Folklórico de México“ ir „El Ballet Nacional de Cuba“. Jos, kaip atlikėjos, repertuare yra solo kūrinių, tokių kaip P. Čaikovskio „Miegančioji gražuolė“ ir Adolphe‘o Adomo „Žizel“, kurie skambėjo Palacio de Bellas Artes rūmuose, Nacionalinėje Auditorijoje, Metropoliteno auditorijoje Meksike ir „Santander“ scenos meno ansamblyje Jalisce. Svarbu pastebėti, kad koncertuodama kaip solistė, ji atliko J. S. Bacho ir W. A. Mozarto koncertus, o kaip orkestro koncertmeisterės vaidmuo jai atiteko diriguojant Eugene Kohno (JAV), Gonzalo Romeu (Kuba), Guillermo Salvadoro, Mario Rodríguezo, José Luiso Chano ir Guillermo Villarrealio (Meksika). Anos Maríos nuoširdus susidomėjimas kamerine muzika paskatino ją atsiduoti išskirtinai šio repertuaro studijoms, pradedant šį perspektyvų laikotarpį nuo „Concerto Di Donne“ projekto. Ana María, vadovaujama Mtro Fernando Aguirre, studijavo Pueblos valstijos muzikos konservatorijoje, o studijų metu ji turėjo galimybę mokytis iš smuikininkų Juano Manuelio Gonzálezo (Venesuela) ir Aleksandro Markovo (JAV). Daugiau nei dešimt metų dirbusi kaip „Benemérita Universidad Autónoma de Puebla“ simfoninio orkestro koncertmeisterė, Ana Maria puikiai bendradarbiavo su įvairiais solistais ir grupėmis, tokiomis kaip sopranas Larisa Martínez, tenoras Fernando De La Mora, „El Ballet Folklórico de México“ ir „El Ballet Nacional de Cuba“. Jos, kaip atlikėjos, repertuare yra solo kūrinių, tokių kaip P. Čaikovskio „Miegančioji gražuolė“ ir Adolphe‘o Adomo „Žizel“, kurie skambėjo Palacio de Bellas Artes rūmuose, Nacionalinėje Auditorijoje, Metropoliteno auditorijoje Meksike ir „Santander“ scenos meno ansamblyje Jalisce. Svarbu pastebėti, kad koncertuodama kaip solistė, ji atliko J. S. Bacho ir W. A. Mozarto koncertus, o kaip orkestro koncertmeisterės vaidmuo jai atiteko diriguojant Eugene Kohno (JAV), Gonzalo Romeu (Kuba), Guillermo Salvadoro, Mario Rodríguezo, José Luiso Chano ir Guillermo Villarrealio (Meksika). Anos Maríos nuoširdus susidomėjimas kamerine muzika paskatino ją atsiduoti išskirtinai šio repertuaro studijoms, pradedant šį perspektyvų laikotarpį nuo „Concerto Di Donne“ projekto. Ana María, vadovaujama Mtro Fernando Aguirre, studijavo Pueblos valstijos muzikos konservatorijoje, o studijų metu ji turėjo galimybę mokytis iš smuikininkų Juano Manuelio Gonzálezo (Venesuela) ir Aleksandro Markovo (JAV). https://youtu.be/2DVKrlEztVQ
KATYA JANPOLADYAN (Armėnija / Armenian – JAV / USA)
KATYA JANPOLADYAN (Armėnija / Armenian – JAV / USA) Back / Grįžti Competition ad libitum VIOLONČELĖ / CELLO Executive Director and Founder Kassia Ensemble www.kassiaensemble.com Chamber Music Seminar – Founder, Artistic and General Director PYCO School of Music- Chamber Music Program, Director Cellist Katya Janpoladyan is a performer whose talents and musical passion extend beyond the stage. Audiences throughout the world have enjoyed her numerous studio albums, countless national and international performances and live radio appearances. Ms. Janpoladyan is equally driven as an entrepreneur and pedagogue, spearheading several successful chamber music programs and preparing award-winning cello students for their lives in music. Ms. Janpoladyan is currently the founder, Executive Director and cellist of Kassia Ensemble, a non-profit organization. Kassia Ensemble is a chamber music group comprised exclusively of women which promotes women’s contribution to classical music. Kassia Ensemble strives to highlight the richness of women’s roles in music by programming works by female composers performed by female musicians. They are based in Pittsburgh, Pennsylvania and can often be heard broadcasting live on WQED, Pittsburgh’s classical music station. The talents and mission of the Kassia Ensemble have also been in demand in the recording studio. They are featured on the album, “Songs of Lake Volta” with composer and pianist Joseph Sheehan, who is an assistant professor at Duquesne University Mary Pappert School of Music. Additionally, the Kassia Ensemble is featured on the soon-to-be released album, “Rêverie” with renown Trumpet player, Mary Bowden. Music has played a pivotal role in shaping Ms. Janpoladyan’s life. She endeavours to share her love of music and its transformative reach with others. She teaches several award-winning cello students and has studios throughout the Pittsburgh area, including the Carnegie Mellon Preparatory Department. Ms. Janpoladyan has cultivated several concerto competition winners for the Pittsburgh Youth Symphony Orchestra and the Pittsburgh Philharmonic concerto competitions. A number of her students continued to study music in some of the most prestigious music schools in the world including Julliard School of Music, Rice University, Indiana University Bloomington, Northwestern University, Cincinnati College-Conservatory of Music and Carnegie Mellon University. Her teaching prowess has garnered international demand and she has taught masterclasses in the U.S., China and Chile. Ms. Janpoladyan has also created programs to serve aspiring musicians in the Pittsburgh area. She founded the Pittsburgh Youth Chamber Orchestra’s Summer Chamber Music Seminar and has served as its Artistic Director since its inception. The Summer Chamber Music Seminar pairs small groups of students with prominent artists and instructors of national and international renown. Through the tutelage of the acclaimed faculty, students learn how to mold their individual abilities beyond a formulaic curriculum. They also gain insight and experience into the practical aspects of the international musical landscape including entrepreneurship, programing, performing and networking. An active performer, Ms. Janpoladyan is a former member of the award-winning SHELL Piano Trio of Armenia and a former member of the Baur String Quartet. In 2001, while she was a member of SHELL, the quartet won the 2001 Pierre Lantier International Chamber Music Competition in Paris France. Ms. Janpoladyan has collaborated with artists such as Cyrus Forough, James Dunham, Yehuda Hanani, Ross Harbaugh, Awadagin Pratt, Piotr Milewsky and the Montclair Quartet. She has been featured as a soloist performing with the Yerevan Chamber Orchestra, the Camerata San Marco (NY), and the Mary Miller Dance Company. As a member of the Freya String Quartet, she has been a featured performer with the Opera Theater of Pittsburgh, was a cellist in residence with the Charlotte New Music Festival. Born and raised in Armenia, Ms. Janpolayan began playing cello at the age of 11. She recalls hearing a student perform the Haydn Cello Concerto, and that was the moment she realized she was destined to become a cellist. Her dedication to the cello paved the way for her studies at the Yerevan State Conservatory in Armenia. Here, Ms. Janpoladyan studied with renowned soloists, Medea Abramian and Zareh Sargissyan. Following her studies in Armenia, she was accepted into the performance program at the University of Cincinnati College-Conservatory of Music under the tutelage of celebrated cello soloist, Yehuda Hanani. At the University of Cincinnati College-Conservatory, Ms Janpoladyan earned a Master of Music in Cello Performance and will earn a Doctorate in Musical Arts upon the completion of her dissertation. Ms. Janpoladyan is currently living in Pittsburgh, Pennsylvania with her daughter, Maria, who loves ballet and is currently studying piano. KATYA JANPOLADYAN (LT) Pagrindinė atlikėja ir „Kassia“ ansamblio įkūrėja. www.kassiaensemble.com Kamerinės muzikos seminaro – organizatorė, generalinė vadovė. PYCO muzikos mokyklos kamerinės muzikos programos direktorė. Violončelininkė Katya Janpoladyan yra atlikėja, kurios talentai ir muzikinė aistra tęsiasi ir už scenos ribų. Žiūrovai visame pasaulyje džiaugiasi daugybe jos įrašytų albumų bei nesuskaičiuojama galybe nacionalinių ir tarptautinių bei tiesioginių radijo pasirodymų. Ponia Janpoladyan yra vienodai vertinama kaip verslininkė ir pedagogė, vadovaujanti kelioms sėkmingoms kamerinės muzikos programoms ir rengianti apdovanojimus pelniusius violončelės studentus savarankiškam muzikavimui. Ponia Janpoladyan šiuo metu yra ne pelno siekiančios organizacijos „Kassia Ensemble“ įkūrėja, vykdančioji direktorė ir violončelininkė. „Kassia Ensemble“ yra kamerinė muzikos grupė, kurią sudaro tik moterys ir kuri skatina moterų indėlį į klasikinę muziką. „Kassia“ ansamblis stengiasi pabrėžti moterų vaidmenį muzikoje, kada moterų kompozitorių kūrinius, atliekama moterys muzikantės. Ansamblis įsikūrę Pitsburge (Pensilvanija) ir dažnai gali būti girdimas per tiesioginę transliaiją WQED, Pitsburgo klasikinės muzikos stotį. Labai vertinami „Kassia“ ansamblio talentai bei nešama misija. Tai atsispindi ir albume „Volta ežero dainos“, kurios atliekamos kartu su kompozitoriumi ir pianistu Josephu Sheehanu, kuris yra Duquesne universiteto Mary Pappert muzikos mokyklos docentas. Be to, „Kassia“ ansamblis muzikuoja kartu su garsiąja trimitininke Mary Bowden ir jau netrukus pasirodys jų albumas „Rêverie“. Muzika suvaidino pagrindinį vaidmenį formuojant ponios Janpoladyan gyvenimą. Savo meile muzikai ji stengiasi pasidalinti ir su aplinkiniais. Ji dėsto keletui apdovanojimus pelniusių violončelės studentų ir turi savo studijas visame Pitsburgo rajone, įskaitant Carnegie Mellon parengiamąjį skyrių. Ponia Janpoladyan yra išugdžiusi keletą Pitsburgo jaunimo simfoninio orkestro nugalėtojų ir Pitsburgo filharmonijos koncertų konkursantų. Nemažai jos studentų toliau mokėsi muzikos kai kuriose prestižiškiausiose muzikos mokyklose pasaulyje, įskaitant Julliardo muzikos mokyklą, Rice’o universitetą, Indianos Bloomingtono
Dr. HSIAOPEI LEE (Taivanas / Taiwan – JAV / USA)
Dr. HSIAOPEI LEE (Taivanas / Taiwan – JAV / USA) Back / Grįžti Competition ad libitum SMUIKAS / VIOLIN A graduate of Columbia University and University of Cincinnati, violist Hsiaopei Lee has performed in numerous solo and chamber music concerts throughout the US, Europe, and Asia. Most recently, she appeared as a soloist with orchestras both in the US and Taiwan, and in a series of recitals featuring contemporary viola music. Lee is Professor of Music at the University of Southern Mississippi, where her excellence in teaching has been recognized by several awards, including the Committee on Services and Resources for Women Competition, the Scholarly & Creative Research Awards from the College of Arts & Letters, and The Aubrey Keith Lucas and Ella Ginn Lucas Endowment for Faculty Excellence. Mississippi Arts Commission, a highly competitive grant that is open to artists of many different artistic disciplines to support professional development or the creation of new work, had selected Hsiaopei as one of the Artist Fellowship recipients in 2011 and 2017. A passionate chamber musician, Hsiaopei collaborates extensively in various chamber music settings. She serves as principal violist of the Meridian Symphony Orchestra. Her album, ODYSSEY: Viola Music Written by American Female Composers, is available on the Centaur label. WEBSITE ABOUT Dr. HSIAOPEI LEE Dr. HSIAOPEI LEE (LT) Kolumbijos ir Sinsinačio universitetų absolventė, smuikininkė Hsiaopei Lee koncertavo daugybėje solinės ir kamerinės muzikos koncertų JAV, Europoje ir Azijoje. Visai neseniai ji pasirodė kaip solistė su orkestru JAV ir Taivane bei atliko rečitalių seriją, kurioje skambėjo šiuolaikinė alto muzika. Lee yra Pietų Misisipės universiteto profesorė, kur jos mokymo meistriškumas buvo įvertintas keliais apdovanojimais, įskaitant „Paslaugų ir išteklių komiteto moterims“ konkursą, Menų kolegijos mokslininkų ir kūrybiškų tyrimų apdovanojimus bei Aubrey Keith Lucas ir Ella Ginn Luca fondų apdovanojimus fakultetui už profesionalumą. Misisipės meno komisija skiria konkurencingą stipendiją, kuria gali naudotis daugelio skirtingų meno disciplinų menininkai, siekdami tęsti profesinį tobulėjimą ar naujų kūrinių kūrimą, ir 2011 bei 2017 m. Hsiaopei pasirinko kaip vieną iš menininkų stipendijų gavėjų. Kaip labai įsitraukiantis kamerinės muzikos atlikėjas Hsiaopei intensyviai bendradarbiauja įvairiose kamerinės muzikos grupėse. Ji yra pagrindinė „Meridiano“ simfoninio orkestro smuikininkė. Jos albumą „ODYSSEY: Viola Music“, sukurtą Amerikos moterų kompozitorių, išleido leidykla „Centaur“. Kolumbijos ir Sinsinačio universitetų absolventė, smuikininkė Hsiaopei Lee koncertavo daugybėje solinės ir kamerinės muzikos koncertų JAV, Europoje ir Azijoje. Visai neseniai ji pasirodė kaip solistė su orkestru JAV ir Taivane bei atliko rečitalių seriją, kurioje skambėjo šiuolaikinė alto muzika. Lee yra Pietų Misisipės universiteto profesorė, kur jos mokymo meistriškumas buvo įvertintas keliais apdovanojimais, įskaitant „Paslaugų ir išteklių komiteto moterims“ konkursą, Menų kolegijos mokslininkų ir kūrybiškų tyrimų apdovanojimus bei Aubrey Keith Lucas ir Ella Ginn Luca fondų apdovanojimus fakultetui už profesionalumą. Misisipės meno komisija skiria konkurencingą stipendiją, kuria gali naudotis daugelio skirtingų meno disciplinų menininkai, siekdami tęsti profesinį tobulėjimą ar naujų kūrinių kūrimą, ir 2011 bei 2017 m. Hsiaopei pasirinko kaip vieną iš menininkų stipendijų gavėjų. Kaip labai įsitraukiantis kamerinės muzikos atlikėjas Hsiaopei intensyviai bendradarbiauja įvairiose kamerinės muzikos grupėse. Ji yra pagrindinė „Meridiano“ simfoninio orkestro smuikininkė. Jos albumą „ODYSSEY: Viola Music“, sukurtą Amerikos moterų kompozitorių, išleido leidykla „Centaur“. https://youtu.be/KrRzeSgHvjUhttps://youtu.be/RbRMdiExfUYhttps://youtu.be/-5v5Wrny5Qo